Kristel Schneider | Photographe en vedette

Kristel Schneider

Kristel Schneider

Kristel Schneider est une photographe à plein temps passionnée par l’art et la nature. Son travail explore les motifs, les textures, les lumières et les couleurs de la nature. C’est une artiste intuitive avec le souci du détail ; elle vise à créer des compositions intimes pour évoquer un certain sentiment chez le spectateur grâce à son utilisation personnelle de la lumière naturelle, son choix des éléments météorologiques et le rythme de la nature. La photographie est plus qu’une simple passion, c’est pour elle un mode de vie créatif et la meilleure façon de s’exprimer.

Elle a grandi aux Pays-Bas et a vécu une grande partie de sa vie d’adulte à Amsterdam. Elle a étudié la gestion des ressources humaines et la communication et a travaillé comme consultante en communication pour une entreprise pharmaceutique avant de décider de s’installer en Auvergne, en France, en 2007 pour devenir photographe à temps plein. Depuis 2009, elle travaille comme photographe à plein temps et a réalisé plusieurs commandes privées et missions photo. Son travail peut être trouvé dans diverses publications, magazines et livres. Elle est régulièrement invitée à présenter son travail lors de festivals de photo à travers l’Europe. Elle a publié son premier livre, Variations in Trees, en décembre 2017. Et en octobre 2023, elle a sorti son 2e livre RIVERSCAPE.

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Charlotte Parkin

Charlotte Parkin

Responsable marketing et sous-éditeur pour (service photographie aérienne). Essayez-vous à la photographie numérique, nageur en eau libre, passionné de cuisine et yogi.

J’ai discuté pour la première fois avec Kristel en 2018 lorsqu’elle a lancé son premier livre, VARIATIONS AVEC DES ARBRES. Ce qui m’a frappé, c’est son dévouement et sa vision de la photographie de paysage. Elle a déclaré dans l’interview : « La photographie est désormais plus qu’une simple passion pour moi ; c’est une façon de vivre et la meilleure façon de m’exprimer de manière plus créative.« 

Pour avoir réalisé de nombreuses interviews, je connais les heures minutieuses qu’il faut consacrer à la recherche de sujets, à la découverte du paysage par tous les temps avec l’appareil photo, au post-traitement et à la compilation des photographies pour le livre. Son mode de vie lui a évidemment permis de raconter de manière créative l’histoire intime de « La rivière Allier » (Elément vital du paysage auvergnat qui s’étend sur 425 km du Sud au Nord au cœur de la France).

Elle a collaboré avec le pianiste Fabrice Paterlini, qui a écrit un album inspiré des images et des idées du livre de Kristel (à paraître bientôt !). Un excellent exemple de la façon dont la musique et les photographies peuvent travailler ensemble pour créer de superbes œuvres créatives.


Aimeriez-vous commencer par parler un peu de vous aux lecteurs : où vous avez grandi, quels étaient vos premiers intérêts et ce que vous avez fait par la suite ?

J’ai passé mon enfance aux Pays-Bas, à proximité des forêts sereines et des dunes blanches. Même si la région était magnifique, je n’ai pas toujours apprécié les merveilles naturelles qui m’entouraient, d’autant plus que mes amis allaient souvent à la plage pendant que ma famille nous emmenait en vacances dans les Dolomites italiennes. Mon père adorait les longues randonnées et nous avons donc passé nos vacances à des altitudes plus élevées, emportant suffisamment de provisions dans nos sacs à dos pour des randonnées d’une journée entière. Le week-end et après l’école, je me retrouvais souvent sur les courts de tennis. Cela a rapidement changé lorsque j’ai déménagé à Amsterdam et commencé une carrière dans le monde de l’entreprise. Cela m’a fait beaucoup voyager, professionnellement et privéement. Ma passion pour la photographie a commencé en Asie, où je suis tombé amoureux des cultures et capturé des scènes intimes des habitants et de leur environnement coloré.

Finalement, j’ai déménagé en Auvergne, dans le centre de la France, où j’ai pu renouer avec les montagnes et les forêts qui m’avaient captivé durant ma jeunesse. C’est alors que j’ai vraiment réalisé à quel point ces souvenirs et expériences de mon enfance étaient précieux.

À quel moment la photographie est-elle devenue plus qu’un passe-temps ? Est-ce que quelque chose de particulier a motivé cela ?

Ma quarantième année a été un tournant dans ma vie. J’étais sur le point de m’épuiser, alors j’ai décidé de quitter le tapis roulant de l’entreprise pour me concentrer sur ma photographie.
Bien que je sois principalement autodidacte en photographie, je me suis inscrit à diverses masterclasses et cours du soir à l’Amsterdam Photo Academy. Après avoir déménagé en France, j’ai fait de la photographie mon objectif principal et j’ai commencé à organiser mes propres ateliers. Ma clientèle s’est rapidement étendue au-delà de la France, vers le Royaume-Uni, la Belgique, les Pays-Bas et même les États-Unis. Bientôt, j’ai reçu mes premières missions et j’ai rejoint Nordic Vision Fotoreizen, l’agence néerlandaise de voyages photo. A cette époque et encore aujourd’hui, je suis la seule femme parmi une équipe de onze photographes (l’inégalité entre les sexes est encore assez courante dans le secteur de la photographie (de nature). Cependant, je suis heureuse de voir davantage de femmes entrer dans le monde professionnel, même si des progrès restent à faire. lent à tous égards. La photographie est devenue mon mode de vie créatif et, même si mes revenus sont bien inférieurs, je ne regrette pas la décision de changer de vie.

Vous avez travaillé comme consultant en communication pour une entreprise pharmaceutique avant de devenir photographe paysagiste à plein temps. Comment avez-vous géré la transition ?

Je me considère chanceux que mon employeur m’ait permis de travailler de manière indépendante pendant une période de transition pour finaliser mes projets en France. Cette approche progressive m’a permis de progressivement dire adieu au monde de l’entreprise et d’accueillir ma nouvelle vie. À la fin de mon contrat, j’ai eu un bref moment de doute, me demandant si j’avais fait le bon choix. Cependant, à mesure que je me concentrais davantage sur ma photographie, mes inquiétudes se sont estompées et j’ai pu adopter une nouvelle façon de vivre, plus créative et épanouissante.

Mots clés: Jim Brandebourg, Shinzo Maeda